Wegen Renovierungsarbeiten und dem Aufbau unserer nächsten Ausstellung ist unser Büro bis einschließlich Montag, den 6. September 2021, unregelmäßig besetzt.
Am Donnerstag, den 9. September 2021, eröffnen wir von 18 bis 21 Uhr die Ausstellung ‚τραῦμα – Der Körper vergisst nicht‘. Dazu laden wir Sie herzlich ein!
Ab dem 10. September 2021 sind wir wieder zu den gewohnten Öffnungszeiten – Dienstag bis Freitag von 12 bis 18 Uhr – für Sie da!
So. 11.7.2021, 20:15 Uhr
TatOrtZeit.Andacht
St. Paul München
Die Kunst, aneinander vorbeizureden
Der Bildhauer Rudolf Wachter (+2011) schuf die „Stationen“ in der Apsis der Paulskirche. Zu seinem 10. Todestag wird seine mächtige Tisch-Skulptur mit sechs Stühlen von 10.7. bis 3.10.2021 unter der Westempore aufgestellt. Sie wurde 1995 mit einer Gesprächsreihe zu Fragen der Kunst präsentiert unter dem Titel „Tisch für ein Kunstgespräch. Oder die Kunst, aneinander vorbeizureden“.
In der Andacht macht sich Rainer Hepler Gedanken zum Kunstwerk und über das „Aneinander vorbeireden“.
Musik: „Bach heute VI“ die Gamben Sonate in G‑Dur und einige Gedanken dazu. Jost Hecker, Cello, Peter Gerhartz, Cembalo und Klavier
Mittwoch, 14.7.2021, 19 Uhr
St. Paul München
Reden über Kunst am „Tisch für ein Kunstgespräch“ von Rudolf Wachter
„Kann Kunst demokratisch sein?“
Impulsvortrag von Dr. Barbara Fischer „Kann Kunst demokratisch sein?“ Gesellschaftliches Mitbestimmen und demo- kratisches Verlangen nach Einspruch im Widerspruch zu Schillers Diktum: Kunst ist die Tochter der Freiheit. Was darf Kunst und wo sind ihre Grenzen?
Gespräch der Kuratorin Dr. Barbara Fischer am Tisch zusammen mit der Künstlerin Susanne Wagner und Vertreter*innen der Pfarrgemeinde und der Kunstpastoral; ein Stuhl bleibt frei für das Publikum.
So. 18.7.2021, 20:15 Uhr
TatOrtZeit.Andacht
St. Paul München
Zu Tisch!
Texte, Gedichte und Musik rund um den Tisch … assoziiert zur Tisch-Skulptur von Rudolf Wachter.
Von und mit der Dramaturgin und Schau- spielerin Verena Rendtorff.
Einführung: Ulrich Schäfert
Musik: Thomas Etschmann, Gitarre, Jost Hecker, Cello
So. 25.7.2021, 20:15 Uhr
TatOrtZeit.Andacht
St. Paul München
„Urlaubnis“
Mit einer Andachtsperformance von Ruth Geiersberger verabschieden sich die An- dachten in die Sommerferien
Musik: Michel Watzinger, Hackbrett, und Peter Gerhartz
(Achtung: Nächste Andacht erst wieder am So. 19. September um 20:15 Uhr)
Ausstellungsorte
DG Kunstraum & Kunstraum München
Kuratiert von Benita Meißner (DG), Denise Parizek (12–14 contemporary), Nina Holm (Kr.)
Künstler*innen
Guadalupe Aldrete (*in Mexiko, lebt und arbeitet in Wien)
Jutta Burkhardt (*1969, lebt und arbeitet in München)
Ben Goossens (*1982 München, lebt und arbeitet in München)
Hubert Hasler (*1975 in Bruck/Mur, Österreich, lebt und arbeitet in Wien)
Monika Huber (*1959 in Dingolfing, lebt und arbeitet in München)
Oh Seok Kwon (*1969 in Südkorea, lebt und arbeitet in München)
Minjae Lee (*1984 in Anyang, Südkorea, lebt und studiert seit 2015 in München)
Boris Maximowitz (*1985 in Weißenburg, lebt und arbeitet in München)
Jelena Micic (*1986 in Knjaževac, Serbien, lebt und arbeitet in Wien)
Fumie Ogura (* 1986 in Kobe, Japan, lebt und arbeitet in München)
Öffnungszeiten: Dienstag bis Freitag, 12 bis 18 Uhr
Ich habe manchmal Träume, in denen ich mich in Räumen befinde, wo ich nicht mehr rauskomme oder nicht dahin komme, wo ich hin soll.
Ben Goossens
Schrecklich schön erscheinen einige der Arbeiten in der Gruppenausstellung ‚Trauma‘, die sich mit den Ursachen und Auswirkungen von Traumata beschäftigen. Die Anzahl traumatischer Erfahrungen, die nicht kontrollierbar scheinen und Ängste hervorrufen, nimmt zu, und parallel dazu auch die künstlerische Auseinandersetzung. Die Angst als Ur-Affekt, als instinktiver Schutzmechanismus, der unabhängig von sozialen, geografischen und kulturellen Gegebenheiten alle Menschen gleichermaßen betrifft, spielt immer wieder eine Rolle.
Die Bandbreite der Ursache für Traumata ist sehr weit und reicht von eklatant bis nahezu nicht wahrnehmbar für die Umwelt, mit gleichermaßen katastrophalen Auswirkungen für den einzelnen. Seit dem letzten Jahr kommt das Pandemische Trauma dazu, welches viel Vergrabenes und vergessen Geglaubtes intensiviert und an die Oberfläche kommen lässt. Die Erinnerungen lassen sich nicht auf Dauer verdrängen – sie wirken unbewusst weiter und führen in einigen Fällen sogar zu psychosomatischen Beschwerden. „The body keeps the score“ – der Körper vergisst nicht, beschreibt Bessel van der Kolk dieses Phänomen.
“Wovor ich Angst habe oder warum, kann ich nicht genau erklären”, sagt Minjae Lee, doch die Besucher*innen gewinnen einen sehr persönlichen Einblick dieser Ängste, wenn sie den ‚Schweigeraum‘ des Künstlers mit der notwendigen Ruhe betreten und seine handschriftlichen Notizen entziffern.
Die Geschwindigkeit, mit der wir heute mit globalen Angstszenarien konfrontierte sind, verlangt nach neuen Strategien. Dazu liefert die Ausstellung passende Motive. Monika Huber setzt sich in ihrer Fensterarbeit mit den jüngst brutal niedergeschlagenen Protesten in Belarus auseinander. Die Arbeiten von Jutta Burkhardt, Ben Goossens, Jelena Micic und Fumie Ogura locken den Betrachter über eine faszinierende Ästhetik an, um diesen dann zum Kern der Arbeit, der tieferliegenden Motivation, vordringen zu lassen: Psychische Reaktionen auf existentielle Bedrohungen und traumatische Erfahrungen werden nahezu greifbar.
Seit Anbeginn der Menschheitsgeschichte bedeutet Migration ein zentrales Element gesellschaftlichen Wandels und ist geprägt von Verlusterfahrungen, die reale Orte, Menschen, Berufe und Lebensentwürfe miteinschließt. Die notwendige Trauerarbeit um Verlorenes bleibt fluchtbedingt oftmals im Hintergrund. Oh Seok Kwon kreiert dafür ein Bild: Die Skulptur ‚Move‘ bildet seinen ersten festen Aufenthaltsort in Deutschland in Miniaturform nach. Von einer globalen Migration ist auch die Pflanzenwelt betroffen: Hubert Hasler thematisiert in der Serie ‚overrun‘ die Veränderung gewachsener Lebensräume, durch den Import von Neophyten.
Die sogenannten „man-made“-Trauma werden in der Traumatologie als besonders schwerwiegend eingestuft. Dazu tauschen sich in einer Videoarbeit Guadalupe Aldrete und ihre Cousine Carolina aus, die Soziologin und Spezialistin für extreme Gewalt ist. Daneben kommentiert das Selbstportrait des Künstlers Boris Maximowitz die dunkle Seite eines jeden in uns.
Traumata jeglicher Art in Worte zu fassen ist sehr schwierig, die Künstler*innen der Ausstellung offerieren in sensiblen Bildern eine Annäherung.
Sonderöffnungszeit
Samstag, 11. September 2021, 11 bis 18 Uhr
Musikalische Interventionen in der Ausstellung:
Samstag, 11. September 2021, 15 Uhr und 15:30 Uhr, jeweils 15 Minuten
Öffnungszeiten zur Open Art
Freitag, 24. September 2021, 18 bis 21 Uhr
Samstag, 25. September 2021, 11 bis 18 Uhr
Sonntag, 26. September 2021, 11 bis 18 Uhr
Lange Nacht der Münchner Museen
Samstag, 16. Oktober 2021, 18 bis 1 Uhr
Vom 16. bis 21. Juli 2021 findet das 5. Kunstareal-Fest statt und lädt alle Münchner*innen sowie die Gäste der Stadt unter dem Titel „Blickpunkte“ zu einer inspirierenden Erkundungsreise durch 5000 Jahre Kulturgeschichte– vor Ort und digital. Der Eintritt in sämtliche Museen sowie die Teilnahme an allen Programmpunkten ist kostenfrei!
Das gesamte Programm finden Sie auf www.kunstareal.de/kunstareal-fest.
Programm im DG Kunstraum
Freitag, 16. Juli 2021, 18 bis 20 Uhr
Sa. 17. Juli und So. 18. Juli 2021, jeweils 15 bis 17 Uhr
Doro Seror ‚Mädchenfänger’
Performative Installation
Doro Seror ‚Mädchenfänger‘
Sa. 17. Juli und So. 18. Juli 2021, jeweils 14 Uhr
Jacoba Barber-Rozema
Musikalische Intervention
Wie interagieren wir mit unserem Körper? Woher kommen all die Konzepte, die wir über Körper haben? Die Sängerin, Schauspielerin und Regisseurin Jacoba Barber-Rozema (geb. 1996 in Toronto, Kanada) geht diesen Fragen nach und präsentiert eine Mischung aus originalem Spoken Word und musikalischen Covers, inspiriert von den wunderbaren Künstlerinnen Sara Bareilles und Mary Oliver.
Das 5. Kunstareal-Fest ist eine Veranstaltung des Freistaates Bayern, der Landeshauptstadt München und des Förderkreises Kunstareal München.
ONLINE SYMPOSIUM
Was können die Künste zum Gender-Diskurs beitragen?
Mi, 9.6.2021, 18 Uhr
Teilnehmer*innen
PD Dr. Anna Höpflinger
Harry Hachmeister
Prof. Dr. Paula Irene Villa Braslavsky
Prof. Dr. Sigrid Adorf
Moderation
Tabea Hopmans, PLATFORM
Benita Meißner, DG Kunstraum
Bitte melden Sie sich für die Teilnahme unter folgendem Zoom-Link an: https://zoom.us/webinar/register/WN_q0U5LGd7QpeFgIL4DwVTzg
Der Katalog Nr. 153 der DG erscheint begleitend zur Ausstellung ‚Paradise Lost #gender shift‘
im DG Kunstraum Diskurs Gegenwart, vom 11. Mai bis 18. Juli 2021.
Die Ausstellung ‚Paradise Lost #gender shift‘ ermöglicht mittels zeitgenössischer Werke – Fotografie, Video und Performance – den Blick auf unsere Gesellschaft in ihren unterschiedlichen Ausprägungen. Kunst nimmt oftmals Veränderungen in der Gesellschaft wie ein Seismograf wahr und thematisiert sie. Das Aufbrechen alter Rollenbilder, die Infragestellung moralischer Vorgaben auch in den Religionen und die sexuelle Selbstbestimmtheit des Menschen sind Themen, die heute nicht nur in den Medien Hochkonjunktur haben, sondern zu einem tiefgreifenden Wandel unserer Lebensrealität führen. Die Geschlechterforschung wird bereits seit den 1970er Jahren intensiv betrieben, doch gewinnt das Feld weiterhin immer mehr an Komplexität. Neu gewonnene Erkenntnisse verändern langsam unseren Alltag und unsere Sprachgewohnheiten.
Wem gehört mein Körper heute? Wie definiere ich mich als Mensch? Wo sind die Grenzen von Eindeutigkeit und Ambivalenz in der Verortung des Selbst? Die Ausstellung teilt die Werke in übergeordnete, allen Menschen bekannte Empfindungen ein, darunter Berührung – Vertrauen – Verletzung – Ekstase und das Bedürfnis der Suche nach sich selbst.
Der Katalog ist für 24 Euro im DG Kunstraum zu erhalten oder bestellbar (plus Porto bei Versand).
Bestellungen senden Sie bitte an: info@dg-kunstraum.de
Konzeption: Benita Meißner, Dr. Ulrich Schäfert
Texte: Dr. Michael Brinkschröder, Désirée Düdder-Lechner, Pfarrer Rainer Hepler, Tabea Hopmans, Benita Meißner, Celina Prüfer, Dr. Ulrich Schäfert, Prof. Dr. Peter Trawny, Dr. Walter Zahner
Gestaltung: Bernd Kuchenbeiser Projekte
Lektorat: Dr. Hanne Borchmeyer, Gabriele Oldenburg
Druck: DZA Druckerei zu Altenburg
Fotos:
Paul Adie, Abb. 31, 32, 33
Florian a. Betz, Abb. 45
Apollonia Theresa Bitzan, Abb. 46
Christoph Brech, Abb. 49
Anna Fiore, Abb. 48
Michael Heinrich, Abb. 38
Sara Mayoral Jiménez, Abb. 44 (Performance)
Marek Kruszewski, Abb. 41
Domino Pyttel, Abb. 47
1. Auflage 2021
ISBN 978–3‑95976–338‑7
(Kunstverlag Josef Fink)
ISBN 978–3‑932322–57‑0
(Deutsche Gesellschaft für christliche Kunst)
Ausstellungsdauer: 25.05. – 20.06.2021
Künstler*innen in der Galerie der Künstler*innen:
Yalda Afsah & Ginan Seidl
HAVEIT
Katharina Gaenssler
Cyrill Lachauer
Domino Pyttel
Lilian Robl
Tejal Shah
Sophia Süßmilch
Susanne Wagner
Performance am 12.6.2021, ab 18 Uhr
Sara Mayoral Jiménez
Stephanie Müller mit Klaus Erika Dietl
Domino Pyttel mit Murat Kiziltas
Sophia Süßmilch mit Valentin Wagner
Informationen zu den Performances entnehmen Sie bitte aktuell der Website des BBK www.bbk-muc-obb.de/galerie-der-kuenstler/aktuell
Ausgewählte künstlerische Positionen ergänzen als eigenständiges Filmprogramm in der GALERIE DER KÜNSTLER*INNEN (BBK) die Ausstellung. Die künstlerischen Beiträge verhandeln von der individuellen Entscheidung (Sex-Design) über die Befreiung der Sprache oder Berufswelt von Geschlechtervorgaben bis hin zum Global Shift – unterschiedliche aktuelle Facetten der Chancen und Herausforderungen des Menschseins.
Bitte beachten Sie: Für einige Arbeiten gibt es eine Altersbeschränkung.
Ein Ausstellungsprojekt, initiiert von der Deutschen Gesellschaft für christliche Kunst, in Kooperation mit der PLATFORM und dem Berufsverband Bildender Künstlerinnen und Künstler München und Oberbayern e.V., zu den Themen Gender, Sexualität und Identität.
Katharina Gaenssler wurde für die Ausstellung ‚Paradise Lost #gender shift‘ dazu beauftragt, drei Ausstellungsorte über ein Leitmotiv miteinander zu verbinden. Ausgangsmaterial für das ‚Main Image‘ waren Gesichter aus den Fotografien und Videos der Ausstellung. Im DG Kunstraum und in der Galerie der Künstler ist das ‚Main Image‘ in Form eines Vorhangs zu sehen. Auch für den als Safe Space konzipierten Ausstellungsraum der PLATFORM wird das Punkt-Raster des Bildes auf einem Vorhang verwendet, allerdings mit regenbogenfarbenen Kreisen anstelle der Gesichter.
Nach dem Ende der Ausstellung fertigte die Künstlerin aus dem Material der Vorhänge Taschen, die im DG Kunstraum angefragt und bei Katharina Gaenssler käuflich erworben werden können. Die Motive und jeweiligen Ausschnitte des Stoffes sind zufällig. Somit ist jede Tasche ein Unikat.
Ohne Titel (Tasche), 2021
Inkjet-Direktdruck auf Baumwolle
Außenmaße 45 x 50 cm
Tragegrifflänge 77 cm
Preis auf Anfrage und Reservierung unter
info@dg-kunstraum.de
Anmeldung unter anmeldung@dg-kunstraum.de.
Die Teilnehmerzahl ist begrenzt, bitte melden Sie sich für folgenden Führungen an:
Mo, 12.7.2021, 12.30 bis 13.15 Uhr
Sophia Süßmilch
Partner*in: Reinhild Beer, M.A.
Mi, 14.7.2021, 12.30 bis 13.15 Uhr
Katharina Gaenssler
Partner*in: Dr. Ulrich Schäfert
Kunstpastoral, München und Freising
Teilnahme am 5. Kunstareal-Fest
Freitag, 16. Juli 2021, 18 Uhr
Performative Installation ‚Mädchenfänger‘: Doro Seror
Info_Mädchenfänger_Doro_Seror
Samstag, 17. Juli und Sonntag, 18. Juli 2021, jeweils 11 bis 18 Uhr
Ausstellung: ‚Paradise Lost #gender shift‘
Musikalisches Programm, jeweils um 14 Uhr: Jacoba Barber-Rozema (*1996 in Toronto, Kanada), Sopran
Interaktive Installation im Ausstellungsraum mit Doro Seror, jeweils 15 bis 17 Uhr
Unser gesamtes Veranstaltungsprogramm zur Ausstellung ‚Paradise Lost #gender shift‘ finden Sie hier:
Foto: Gerald von Foris
Die Ausstellung ist vom 5. Mai bis 26. Juni 2021 zu sehen.
Beim Ausstellungsprojekt „Paradise Lost #gender shift“ bietet die PLATFORM als Satellit einen Einblick in einzelne Teilbereiche des Gender-Diskurses. In der als Safe Space kreierten Ausstellung finden Sie zahlreiche thematisch relevante Bücher, multimediale Beiträge sowie einige künstlerische Arbeiten, wie die Schmuckwerke von Paul Adie oder eine Textilarbeit von Katharina Gaenssler. Zudem freuen wir uns, einen Teil der Munich Zine Library in der Halle ausstellen zu dürfen. Neben thematisch passenden Zines finden Sie außerdem den Zine-Automaten des Projekts „Fe-Mini-Ism“, dem Projekt unserer Volontärin Lotte van den Hoogen. Mit dem Automaten werden feministische Geschichten von Worskhop-Teilnehmer*innen, dargestellt in Mini-Zines, angeboten.
Kommen Sie vorbei und entdecken Sie die Vielfalt an Informationen, Meinungen und Objekten!
Ort: Kistlerhofstraße 70 (Haus 60, 3. Stock), 81379 München
Anmeldung bitte via contact@platform-muenchen.de
Veranstaltungen
Digitale Eröffnung mit anschließendem Vortrag via Zoom
Mittwoch, 5. Mai, 17:30–18:00 Uhr
Begrüßung und kurze Einführung von Dr. Anita Edenhofer (Projektleitung, PLATFORM) und Tabea Hopmans (Volontärin PLATFORM)
18:00–19:00
Vortrag „(Lost) Gender Paradise – Geschlecht und Gesellschaft im Wandel“
von Jana Fritsche (LMU München) und Daniel Lehnert (Universität Tübingen/LMU München)Bitte melden Sie sich an unter: contact@platform-muenchen.de
Mittwoch, 12.5.2021
18 – 18:45 Uhr, Präsentation mit Q&A
KÜNSTLER-PRÄSENTATION: PAUL ADIE
Montag, 17.5.2021
11 – 15:30 Uhr (inkl. Pause), Workshop via Zoom
STERNCHEN, UNTERSTRICH, DOPPELPUNKT. GESCHLECHTLICHE VIELFALT SPRACHLICH DARSTELLEN
Referent*in: Lou Herbst
Max. 15 Teilnehmer*innen
Mittwoch, 19.5.2021
19:30 – 20:30 Uhr
Autorengespräch via Zoom
WARUM FEMINISMUS GUT FÜR MÄNNER IST
Referent*in: Jens van Tricht
Freitag, 28.5.2021
17:30 – 20:30 Uhr, Workshop via Zoom
ERKUNDUNG DES EIGENEN KÖRPERS
Referent*in: Alexander Hahne
Dienstag, 1.6.2021
17:30 – 19 Uhr, Vortrag via Zoom
DIFFERENT EXPERIENCE, STILL PAINFUL. TRANSFEINDLICHKEIT & RASSISMUS = MEHRFACHDISKRIMINIERUNG
Referent*innen: Manuel Garcia & Sheila Stellah
GEMEINSAME VERANSTALTUNG MIT DEM DG KUNSTRAUM
Mittwoch, 9.6.2021
18 – 20 Uhr, Podiumsdiskussion via Zoom
KUNST & GENDER – WAS KÖNNEN DIE KÜNSTE ZUM GENDER-DISKURS BEITRAGEN?
Teilnehmer*innen: Dr. Sigrid Adorf, Dr. Paula Irene Villa Braslavsky, Harry Hachmeister, Dr. Anna Höpflinger
Moderation: Tabea Hopmans (PLATFORM) und Benita Meißner (DG Kunstraum)
Anmeldungen über: anmeldung@dg-kunstraum.de
Montag, 14.6.2021
18 – 20 Uhr, Feministischer Zine Workshop via Zoom
FE-MINI-ISM
Referent*innen: Lotte van den Hoogen & Julia Koschler
Anmeldung über: zine@platform-muenchen.de
Mittwoch, 16.6.2021
17:30 – 19 Uhr, Gespräch via Zoom
INTERSECTIONAL FEMINIST DIALOG
Referent*innen: Sophia Boussaoud & Ria Heyab
Freitag, 25.6.2021
19:45 – 20 Uhr, Livestream
FINISSAGE
20 – 20:30 Uhr, Vortrag im Livestream
WHAT THE FUCK – WUT THE FUCK?
Referent*in: Theresa „BI Män“ Bitterman
ab 20:30 Uhr
DJ-SET VON DJ BI MÄN
Alle Veranstaltungen sind kostenlos. Anmeldungen bitte unter: contact@platform-muenchen.de
Weitere Informationen finden Sie unter: https://www.platform-muenchen.de